伊太利亜黄表紙（２）

　マリオ・バーヴァという人は凄い監督ではあるけども､その作品は必ずしもバランスの取れたものではない。前回も書いたように､映像は凄いけど話はデタラメという作品が多い（一本も見てないけど）。そういうムラのある人だからこそジャーロという特異なジャンルを生み出せたのだろう。しかしバーヴァが｢モデル連続殺人｣を撮った６４年はセルジオ・レオーネが｢荒野の用心棒｣を撮った年でもある。それ以降のイタリア映画は完全にマカロニ・ウエスタンの時代に突入していき、ジャーロはいまいち定着しなかった。本格的にジャーロのブームが訪れるのは､マカロニ・ウエスタンが下火になってきた６９年にダリオ・アルジェントが｢歓びの毒牙｣で監督デビューしてからだ。
　映画評論家だったアルジェントはレオーネの「ウエスタン」の原案をベルナルド・ベルドルッチと共同で担当したのがきっかけで脚本家に転身した。いわばレオーネの弟子筋に当たるわけで､本人も「自分の功績はジャーロにマカロニ・ウエスタンの要素を持ち込んだ事だ｣と語っている。その過剰な暴力性も勿論だが､俺にはむしろレオーネ流の特異な空間感覚を取り入れようとしている気がする。しかし旧世代のレオーネがイタリアン･バロックの尻尾を引きずった過剰な画面であるのに対し､アルジェントのそれはアール・ヌーヴォーの感性である。wikipedia:アール・ヌーヴォー
　とはいえ凝った画面にいいかげんな推理というバーヴァの骨格は忠実に踏襲してるわけだ。アルジェントの｢歓びの毒牙｣が大ヒットしたのをきっかけに、イタリアでジャーロの一大ブームが訪れる。すっかりお株を奪われた形のバーヴァだったが、転んでもただでは起きないのがこの人の偉いところだ。７１年にホラー映画の流れを変えたといわれる渾身の一作｢血みどろの入江｣を撮り上げる。この作品ではまたしても先駆者ぶりを発揮して､容赦ないスプラッター描写で８０年代のアメリカン・スラッシャーを完全に先取りしてしまった。実際､｢１３日の金曜日｣にそっくりのシーンが出てくる（断片的な映像をユーチューブで見た）。それ以降のジャーロは次第にスプラッター描写に重点が置かれるようになる。主なジャーロのリストはこちら。
http://www2.plala.or.jp/MORIYAKEIJI/WHATSGIALLO.htm
　何と言うか､うんざりするほど大量にあるなあ。ジュリオ・クエスティの｢殺しを呼ぶ卵｣とかルチオ・フルチの「幻想殺人｣「マッキラー」とか見たいやつはいっぱいあるけど､一番気になるのはエミリオ・ミラグリア監督の「The red queen kills 7 times」だな。童話的雰囲気のジャーロで､アルジェントもお気に入りなんだってさ。ブルーノ・ニコライの音楽もイイ感じ。アメリカン・スラッシャーはあっけらかんとしてて乾いてるけど､ジャーロにはヨーロッパ的陰湿さがあって横溝的な面白さを感じる。赤の女王と黒の女王の伝説が現代に甦るとか､いかにも横溝が好きそうな感じ。

　そう考えると､７０年代から８０年代にかけて作られた一連の横溝映画は日本のジャーロと言ってもいいだろう。そもそもブームを決定付けた市川昆にしてからがスタイリッシュなカメラワークに思い切ったスプラッター描写という､バーヴァやアルジェントに通じる方法論で撮ってたわけだし。本家のジャーロと違う点はストーリーがしっかりしてる所と､オールスター・キャストの大作映画であるところだ。ブームの末期にはネタが切れたのか｢この子の七つのお祝いに｣とか｢湯殿山麓呪い村｣とか横溝のパチモンみたいな映画が作られたけど､そういう流れ自体がジャーロ的だ。むしろパチモンの方にこそジャーロ的な味わいが濃厚に出ているかもしれない。
　個人的に横溝映画のベスト・スリーを挙げると｢本陣殺人事件｣（ＡＴＧ）｢悪魔の手毬歌｣（東宝）｢八つ墓村｣（松竹）といったところか。その中でも一番のお気に入りが｢本陣殺人事件｣だ。ブームが本格化する前に作られたので､低予算で地味なキャスト。でもＡＴＧらしい前衛的な映像が随所に見られる。予告を見ると分かるけど､これが凄くジャーロっぽいんだ。